9CaKrnK1LYa china.huanqiu.comarticle京演民族宫大剧院春季演出季百花绽放/e3pmh1nnq/e3pn60p0i央广网北京4月6日消息,由北京京演集团文化传媒公司精心打造的“春季演出季”4月即将拉开序幕,此次演出季将古典音乐、绘画丹青、歌剧演唱、话剧表演等多种艺术形式搬上舞台,汇集成一组鲜花盛开的春天交响。一场音乐与丹青的对话这是一场别开生面的跨界音乐会,一边是匈牙利当代著名小提琴家马格?佐尔坦和他的轻音乐团,一边是东方抒情抽象主义绘画大师胡弘和他的丹青作品。这是一场东西方文化的隔空对话,西方的音乐表达,东方的视觉表述,在同一个舞台上,音乐、绘画以及多媒体艺术进行相得益彰的交融,彼此艺术互为诠释互为补充。说起此次跨界音乐会的由来,京演集团传媒公司总经理郄春来介绍,民族宫大剧院2013年重张开业以来,始终立足打造成为一个立足于海内外民族文化,原创作品与引进精品兼顾,开放包容、百花齐放的国内一流、国际知名的演艺平台。几年来,这里已经通过各种主题化演出季的形式,组织上演了涵盖音乐、戏剧、戏曲、曲艺等各种形式的艺术盛会,收获了较好的观众口碑和社会效应。“如何为观众打造更为新鲜有趣丰富多彩的艺术形式,满足大家日益提高的欣赏味觉,这是我们一直探索的事情。这两年,各种艺术门类之间的跨界已经成为风潮,于是我们就开始筹划一场绘画、音乐结合多媒体艺术相结合的跨界音乐会。”郄春来说,今年恰好著名书画家胡弘推出自己的综合画集,而匈牙利小提琴大师马格.佐尔坦和他的轻音乐团来华参加演出,于是就有了“天籁.丹青”这个创意主题的诞生——用画家胡弘的画作,以舞美结合多媒体艺术呈象的形式,与音乐家马格.佐尔坦的音乐对话。这也是2017年中国-中东欧国家文化季重点项目之一。据介绍,此次音乐会将展现多幅胡弘先生近年来创作的绘画作品,而匈牙利当今最有影响力的小提琴家马格.佐尔坦和他的轻音乐团将带来一台风格节奏变幻莫测的音乐盛宴。现场的多媒体中,以动漫方式艺术的展现胡弘的绘画作品,而人们则能在匈牙利音乐家们的旋律当中找到与画风风格相近、意向相同的注释。孙秀苇妇唱夫随“为艺术,为爱情”在这个演出季中,有一对令人艳羡的艺术伉俪,他们就是著名女高音歌唱家孙秀苇她的生活和事业伴侣——著名钢琴家罗曼.克鲁莫夫。孙秀苇是旅意世界著名女高音歌唱家硕士生导师,北京大学歌剧研究院教授,曾连获国际顶级歌剧赛事六个金奖。她的首次歌剧登台亮相于日本东京歌剧院,出演其第一部歌剧《茶花女》中的薇奥莱塔一角,绽露锋芒。自此开启了她的全球化歌剧事业,意大利威尔第歌剧院首演贝利尼的歌剧《诺尔玛》中的诺尔玛一角,激起听众狂热的反响,声名日盛。她是当今世界歌剧舞台上最经典的“蝴蝶夫人” ,她也是“歌剧之王”多明戈钦点的歌剧《图兰朵》中的中国公主,她演绎的“中国公主”将高冷、柔情、娇媚于一身,可谓经典。罗曼.克鲁莫夫不但是孙秀苇的生活伴侣,也是她随身的钢琴伴侣。本次专场演出,孙秀苇为喜欢自己的乐迷们准备了《游吟诗人》《命运之力》《维特》《曼侬》《朱迪塔》《丑角》《曼侬莱斯科》等多部西洋经典歌曲的咏叹调,同时也《格拉纳达》《映山红》《对爱情忠贞不渝》《断桥遗梦》等中外艺术歌曲。当然,人们也会欣赏到罗曼的这首动情走心的钢琴独奏曲《我的祖国》,以及两位艺术伉俪妇唱夫随演绎的《托斯卡》中的咏叹调“为艺术为爱情”。“梦花园”奏响春天的旋律梦花园是班得瑞的一首经典乐曲,同时也是由此而来的京城一个优秀的乐队的名字。“梦花园”是一支NEW AGE乐队,他们致力于打破传统音乐会的刻板套路,将光、影、声、乐完美融合,用音乐疏导情绪,以场景增添美感,为音乐会营造“不止于听”的立体感官体验,让音乐比你想象中的,更丰富一点。4月28日,梦花园2017年首场演出“春.遇见”将在京演民族宫大剧院盛大开演,这也是“梦花园.有你的春夏秋冬”系列音乐会的开篇。该系列音乐会是梦花园乐队2017年为观众倾情策划的年度音乐盛宴,以四季为主题,用NEW AGE音乐完美诠释欣然初醒的春、变换多姿的夏、金黄装扮的秋、圣洁纯白的冬,希望观众能在轻松、纯美的音乐陪伴下,感受四季的变幻,回归简单的生活,拾起真实的美好。总导演李振兴表示:“看过‘梦花园’演出的观众应该知道,我们除了在音响设备上下足功夫之外,还专门设计制作了一套森林似的布景,从视觉上给人最直接的感受,配合不同场景的灯光营造,让观众真的觉得我们的乐队就是在一座花园里面进行演出的。此外,我们选择的乐曲都是导演组精心选择和编排的,绝对和那些交响乐的大部头完全不一样,让‘音乐会’这个词更加接地气,让最普通的观众也能听得懂,觉得美。”作为梦花园乐队的小提琴手、音乐总监的邵殿龙,对这种演出意境的营造也有着自己的体会:“作为演奏者,我们对于音乐的敏感度和音乐中承载的故事的认知,可能也会比别人稍强一些,所以体会到的情感可能也就更加丰富一些。舞台上这种视觉化的呈现和氛围营造能够更好地调动我的情绪,让我能够更加紧密的与台下的观众互动,乐手和观众像是在一座花园里聚会,有最自然的情感交流,真的很美妙。”京味儿话剧《年复一年》讲北京故事对白京味儿,讲的也是北京的事儿,这就是带着北京人文情怀的京味儿话剧《年复一年》。从5月19日到21日,在京演民族宫大剧院,这部充满年代感的京味儿话剧届时也将亮相春季演出季。《年复一年》是由李宝群编剧,顾威、王翼联合导演的一部发生在大杂院里的现实主义话剧,该项目成功获得“北京文化艺术基金2016年度资助项目”的扶持。导演顾威表示,《年复一年》是“京味儿”戏,是写大杂院里的戏,理所当然剧中人物当说北京话,说北京寻常百姓说的话。剧组的很多演员都来自北京人艺和北京市曲剧团这两个以演“京味儿”戏而著称的院团。据介绍,由于该剧年度跨度有十多年,本剧很重要的道具——人力旅游三轮车,不是我们今天常见的过度装饰后的双座位“胡同游”三轮车,而是车座类似洋车的单座位实用的三轮车。导演顾威说,三轮车要能够坐人能够跑起来,相关演员也要提前练习,学会蹬三轮。在后面的排练中我们会在三轮车上做文章,力争如《骆驼祥子》中的洋车一样,成为本剧的一个亮点。1491448905000责编:千帆央广网149144890500011[]
央广网北京4月6日消息,由北京京演集团文化传媒公司精心打造的“春季演出季”4月即将拉开序幕,此次演出季将古典音乐、绘画丹青、歌剧演唱、话剧表演等多种艺术形式搬上舞台,汇集成一组鲜花盛开的春天交响。一场音乐与丹青的对话这是一场别开生面的跨界音乐会,一边是匈牙利当代著名小提琴家马格?佐尔坦和他的轻音乐团,一边是东方抒情抽象主义绘画大师胡弘和他的丹青作品。这是一场东西方文化的隔空对话,西方的音乐表达,东方的视觉表述,在同一个舞台上,音乐、绘画以及多媒体艺术进行相得益彰的交融,彼此艺术互为诠释互为补充。说起此次跨界音乐会的由来,京演集团传媒公司总经理郄春来介绍,民族宫大剧院2013年重张开业以来,始终立足打造成为一个立足于海内外民族文化,原创作品与引进精品兼顾,开放包容、百花齐放的国内一流、国际知名的演艺平台。几年来,这里已经通过各种主题化演出季的形式,组织上演了涵盖音乐、戏剧、戏曲、曲艺等各种形式的艺术盛会,收获了较好的观众口碑和社会效应。“如何为观众打造更为新鲜有趣丰富多彩的艺术形式,满足大家日益提高的欣赏味觉,这是我们一直探索的事情。这两年,各种艺术门类之间的跨界已经成为风潮,于是我们就开始筹划一场绘画、音乐结合多媒体艺术相结合的跨界音乐会。”郄春来说,今年恰好著名书画家胡弘推出自己的综合画集,而匈牙利小提琴大师马格.佐尔坦和他的轻音乐团来华参加演出,于是就有了“天籁.丹青”这个创意主题的诞生——用画家胡弘的画作,以舞美结合多媒体艺术呈象的形式,与音乐家马格.佐尔坦的音乐对话。这也是2017年中国-中东欧国家文化季重点项目之一。据介绍,此次音乐会将展现多幅胡弘先生近年来创作的绘画作品,而匈牙利当今最有影响力的小提琴家马格.佐尔坦和他的轻音乐团将带来一台风格节奏变幻莫测的音乐盛宴。现场的多媒体中,以动漫方式艺术的展现胡弘的绘画作品,而人们则能在匈牙利音乐家们的旋律当中找到与画风风格相近、意向相同的注释。孙秀苇妇唱夫随“为艺术,为爱情”在这个演出季中,有一对令人艳羡的艺术伉俪,他们就是著名女高音歌唱家孙秀苇她的生活和事业伴侣——著名钢琴家罗曼.克鲁莫夫。孙秀苇是旅意世界著名女高音歌唱家硕士生导师,北京大学歌剧研究院教授,曾连获国际顶级歌剧赛事六个金奖。她的首次歌剧登台亮相于日本东京歌剧院,出演其第一部歌剧《茶花女》中的薇奥莱塔一角,绽露锋芒。自此开启了她的全球化歌剧事业,意大利威尔第歌剧院首演贝利尼的歌剧《诺尔玛》中的诺尔玛一角,激起听众狂热的反响,声名日盛。她是当今世界歌剧舞台上最经典的“蝴蝶夫人” ,她也是“歌剧之王”多明戈钦点的歌剧《图兰朵》中的中国公主,她演绎的“中国公主”将高冷、柔情、娇媚于一身,可谓经典。罗曼.克鲁莫夫不但是孙秀苇的生活伴侣,也是她随身的钢琴伴侣。本次专场演出,孙秀苇为喜欢自己的乐迷们准备了《游吟诗人》《命运之力》《维特》《曼侬》《朱迪塔》《丑角》《曼侬莱斯科》等多部西洋经典歌曲的咏叹调,同时也《格拉纳达》《映山红》《对爱情忠贞不渝》《断桥遗梦》等中外艺术歌曲。当然,人们也会欣赏到罗曼的这首动情走心的钢琴独奏曲《我的祖国》,以及两位艺术伉俪妇唱夫随演绎的《托斯卡》中的咏叹调“为艺术为爱情”。“梦花园”奏响春天的旋律梦花园是班得瑞的一首经典乐曲,同时也是由此而来的京城一个优秀的乐队的名字。“梦花园”是一支NEW AGE乐队,他们致力于打破传统音乐会的刻板套路,将光、影、声、乐完美融合,用音乐疏导情绪,以场景增添美感,为音乐会营造“不止于听”的立体感官体验,让音乐比你想象中的,更丰富一点。4月28日,梦花园2017年首场演出“春.遇见”将在京演民族宫大剧院盛大开演,这也是“梦花园.有你的春夏秋冬”系列音乐会的开篇。该系列音乐会是梦花园乐队2017年为观众倾情策划的年度音乐盛宴,以四季为主题,用NEW AGE音乐完美诠释欣然初醒的春、变换多姿的夏、金黄装扮的秋、圣洁纯白的冬,希望观众能在轻松、纯美的音乐陪伴下,感受四季的变幻,回归简单的生活,拾起真实的美好。总导演李振兴表示:“看过‘梦花园’演出的观众应该知道,我们除了在音响设备上下足功夫之外,还专门设计制作了一套森林似的布景,从视觉上给人最直接的感受,配合不同场景的灯光营造,让观众真的觉得我们的乐队就是在一座花园里面进行演出的。此外,我们选择的乐曲都是导演组精心选择和编排的,绝对和那些交响乐的大部头完全不一样,让‘音乐会’这个词更加接地气,让最普通的观众也能听得懂,觉得美。”作为梦花园乐队的小提琴手、音乐总监的邵殿龙,对这种演出意境的营造也有着自己的体会:“作为演奏者,我们对于音乐的敏感度和音乐中承载的故事的认知,可能也会比别人稍强一些,所以体会到的情感可能也就更加丰富一些。舞台上这种视觉化的呈现和氛围营造能够更好地调动我的情绪,让我能够更加紧密的与台下的观众互动,乐手和观众像是在一座花园里聚会,有最自然的情感交流,真的很美妙。”京味儿话剧《年复一年》讲北京故事对白京味儿,讲的也是北京的事儿,这就是带着北京人文情怀的京味儿话剧《年复一年》。从5月19日到21日,在京演民族宫大剧院,这部充满年代感的京味儿话剧届时也将亮相春季演出季。《年复一年》是由李宝群编剧,顾威、王翼联合导演的一部发生在大杂院里的现实主义话剧,该项目成功获得“北京文化艺术基金2016年度资助项目”的扶持。导演顾威表示,《年复一年》是“京味儿”戏,是写大杂院里的戏,理所当然剧中人物当说北京话,说北京寻常百姓说的话。剧组的很多演员都来自北京人艺和北京市曲剧团这两个以演“京味儿”戏而著称的院团。据介绍,由于该剧年度跨度有十多年,本剧很重要的道具——人力旅游三轮车,不是我们今天常见的过度装饰后的双座位“胡同游”三轮车,而是车座类似洋车的单座位实用的三轮车。导演顾威说,三轮车要能够坐人能够跑起来,相关演员也要提前练习,学会蹬三轮。在后面的排练中我们会在三轮车上做文章,力争如《骆驼祥子》中的洋车一样,成为本剧的一个亮点。